「舞踏計画 剥製の光へ」＠仙台

　オイリュトミーの先生、鯨井謙太郒さんの新作舞踏公演「舞踏計画　剝製の光へ Vol.1『UBUSUNA異聞』」（エル・パーク仙台スタジオホール）をみてきました。昨年、ロンドン、ローマで公演をおこない。日本では初演です。
　鯨井謙太郒さん含め、4人のダンサーが演じる約1時間の舞踏です。舞踏はほとんど素人なので、演じる人たちのメッセージを充分受け取ることはできませんが、高いレベルでのパフォーマンスであることは感じました。
　3月に東京でも公演があります。
〈東京公演〉
2月28日(金)19:00
3月1日(土)14:00／19:00
3月２日(日)14:00／19:00
中野テルプシコール

踊る音：奏でる身体

　オイリュトミー講座の講師をされている定方まことさんが踊る創作「踊る音：奏でる身体　イタリアの古き旋律との共鳴」をみてきました。オイリュトミスト・定方まこととアルバ・ドッピア奏者の渋川美香里、ゲストにリコーダー奏者の浅井愛によるパフォーマンス。
「アルパ・ドッピア（Arpa Doppia）」は、16世紀後半から17世紀にかけてイタリアで発展した二重弦を持つハープ。特徴として二列または三列に並ぶ弦を持っていました。この配置により、奏者はクロマチック音階や複雑な和音を演奏できるようになり、特にバロック音楽の伴奏やソロ演奏に適しています。渋川美香里はアルバ・ドッピアの代表的奏者です。
　定方が渋川の奏でるバロック音楽で踊ります。突き詰めると難しいのですが、オイリュトミーらしい緩やかな動きに魅せられるパフォーマンスでです。
　新しい表現に出会った素敵な時間でした。

初のオーケストラオイリュトミー公演

「オーケストラオイリュトミー公演」をみました。オイリュトミーというものが一般的とは思えない上に、オーケストラがついています。これはどんな公演なのか。
　オイリュトミーは月1回、習っているので少しはわかっているつもり（怪しいが）。オイリュトミーはルドルフ・シュタイナーによって1912年に創始された舞踏芸術です。日本でもシュタイナー教育の一環から実践している人がいるようです。
　オイリュトミーは、音楽のオイリュトミーと言葉のオイリュトミーがあり、本公演のオーケストラオイリュトミーは、「私たちは弦や管・打楽器など異なる特徴を持つ楽器から生まれる「うた」となって動きます。」（公式サイトより）
　という音楽のオイリュトミー。
　プログラムは、以下の通り。
【第1部】
A.コレッリ　アダージョ
岩崎航　五行詩より
G.v.スペー　おひさま
E.エルガー　ニムロッド（エニグマ変奏曲より）
R.シュタイナー　人というもの
【第2部】
オーケストラオイリュトミーのデモンストレーション
A. ドヴォルザーク 交響曲第9番 ホ短調 作品95「新世界より」 全楽章
　三澤洋史指揮による オーケストラにも の演奏による上演
　
　メインは＜ドヴォルザーク 交響曲第9番 ホ短調 作品95「新世界より」 全楽章＞です。
　会場のパルテノン多摩・大ホール（1154席）が満席。
　舞台藝術としてのオイリュトミーは、まだよく理解できていません。ましてやオーケストラオイリュトミーは難しかったです。

メタモルフォーゼ、行ってきます

　知り合いが出演している舞台をみてきました。「メタモルフォーゼ、行ってきます」というもので、なんと表現したらいいのか。舞踏と言えばいいのか。
　定期的に習っているオイリュトミーを指導してくれているダンサー鯨井謙太郒が舞踏家大倉摩矢子が「ユリイカ!!プロジェクト」を開催していて（身体系のワークショップ？）。ここに参加している方による公演です。
　タイトルにあるメタモルフォーゼは英語で「変態」や「変身」の意味。フランツ・カフカの短編小説『変身』（独: Die Verwandlung）の原題も「メタモルフォーゼ」です。パンフレットから引用すると、
＜それぞれが培ってきた異なる身体作法の「今」を、あの手この手でエクスチェンジさせ、「新舞踏譜」ならぬ未知のコレオグラフィーの開拓と新たな身体性を発見してゆくプロジェクト。＞
　と。いや、難しい。やってみないとわからない。
　舞踏という表現にとんどなじみがなく、苦手。理解を超えたパフォーマンスでした。